夏草のシアターぶろぐ

またもやご無沙汰しています。ＧＷはいかがお過ごしでしたか？
私はカレンダーどおりの休日でした。ブログの更新もしようと思いながら、あっという間に過ぎちゃいました。

4月に観たものを書き出してみました。
けっこう行ってますね（笑）。意外にストプレが多いな。
「エンロン」も観たかったけれど、「シンベリン」が予想以上に面白くてリピートしたくなり、そっちに行っちゃった。
最近は早々と前売りを買うよりも、公演が始まってから定価以下を探して買うことが多くなったかな。


4月1日　「DANCE ACT ニジンスキー」　銀河劇場

4月7日　「DANCE ACT ニジンスキー」　銀河劇場

4月13日　「淋しいマグネット」　シアターコクーン

4月15日　「シンベリン」　彩の国さいたま芸術劇場

4月21日　「シンベリン」　彩の国さいたま芸術劇場

4月25日　ウィーン国立バレエ「ウィンナー・ガラ」　東京文化会館

4月29日　ウィーン国立バレエ「こうもり」　東京文化会館

4月30日　「負傷者16人」　新国立劇場小劇場


どの公演も面白かった〜。観てよかった。
ツイッターでその時の感想は呟きましたが、ブログにも記録を残しておきたいと思います。
なかなか書く時間がないと、ブログを続ける意味があまりないかな、もうブログは止めてツイッターだけにしようかなぁ、とも考えたのですが。

過去の投稿記事に、検索で飛んで来る方がけっこういらっしゃるんですね。
私自身も、あれはいつ観たっけとか誰の演出だったっけとか、前に書いたものを見たりすることがあります。読みながら記憶が蘇ってきて、涙ぐんでしまったこともあります。
文章と写真を一緒に残せるし、ブログはやっぱり便利。


ツイッターではリアルタイムに、その時の感想や新しい情報を呟く。
ブログでは備忘録として、過去の記録を（ツイッター投稿も含めて）残す。
そんなふうに使い分けていこうかなと思っています。

というわけで、しばらくは４月の日付で思い出しメモがどーんと続きます。
最新の情報は、ツイッターを覗いてみて下さいね。
　

関連記事

• 毎日ツイッター、たまにブログ (05/10)
• 手形レリーフ (04/23)
• ご無沙汰しています (04/19)

先日、彩の国さいたま芸術劇場に行ってきました。
蜷川シェイクスピア「シンベリン」を観るためです。とても面白かった！ １回だけのつもりがリピートして、千秋楽も観に行きました。
ツイッターに短い感想は呟きましたが、国内の公演が終わってからブログにまとめようと思います。


通り道で、とうこさんたちの手形を写真に撮ってきましたよ！

さいたま市は、与野本町駅から劇場までを「アートストリート」として整備する計画とのこと。
その第一弾として、蜷川幸雄芸術監督をはじめ６人の手形が設置されました。
詳しくはこちらのサイトへ→　埼玉芸術文化振興財団

駅から劇場へ向かう通りを行くと、中学校の正門前あたりに見えてきます。
花壇の色とりどりの花に囲まれて綺麗でした。



劇場側から撮ったのがこちら。右から蜷川さん、吉田鋼太郎さん、安蘭けいさん。



蜷川さんの手形に近づいてみま〜す。



とうこさんの手形をズームアップ！　左側にはサイン、右上に「アントニーとクレオパトラ」と書かれています。



こちらは「シンベリン」出演者。右から阿部寛さん、大竹しのぶさん、窪塚洋介さん。


ちょうど人通りが途切れた時に撮影できました。
横目でちらりと見ていく人もいれば、足を止めて写真を撮ったり、手形に自分の手を合わせたりする人もいました。

私も女優さんと（笑）手を重ねてみました。
とうこさんの手は、幅は私と同じくらいだけれど指が長かった。すらりと伸びた綺麗な手なんですよね。
大竹さんの手とはぴったり合いました。身長も同じくらいなのかな。

手形レリーフはこれから増えていくそうです。
彩の国さいたま芸術劇場は都心から行くにはちょっと時間がかかりますが、こういう楽しみがあるといいですね。


私が初めてさい芸に行ったのは、確か2007年だったかな。
タータン（香寿）が出演した「コリオレイナス」を観に行ったんです。
唐沢さんが主演でカッコよかった〜。タータンは妻役でした。勝村さんは敵対する役で、お馬鹿なクロートンとは全然違う（笑）凛々しい武将だった。

その頃は劇場近辺にお店がほとんどなくて、駅の周辺も寂しい印象でした。
今はきれいに整備されて、お店も増えましたね。

駅の高架下が商店街になっていて、その中に手作りのお菓子屋さんがあるんです。
その名も「３時のおかしさん」。
クッキーとかメレンゲとか美味しいですよ〜。今度はロールケーキも買ってみたい。

21日に買ったもの、３種類。上から、ごまクッキー、ブルーベリーのメレンゲ、桜のマドレーヌ。
ピンクの可愛い袋に入れてくれます。


さい芸に行く楽しみがいろいろ増えました♪
７月には、蜷川演出の井上作品を観に行くつもりです。
　

関連記事

• 毎日ツイッター、たまにブログ (05/10)
• 手形レリーフ (04/23)
• ご無沙汰しています (04/19)

気づけばもう４月も下旬。東京のソメイヨシノは終わってしまいました。
皆さん、お元気ですか？

新年度でバタバタしていますが、週末には劇場に行っています。
「DANCE ACT ニジンスキー」は面白くてリピートしました。もっと観たかった！公演期間が短いよ。
蜷川シェイクスピア「シンベリン」もすごく面白かった。チケットを買い足し、さいたま千秋楽にも行くことにしました。
感激レポはいずれブログに（たぶん・・・ｗ）。

ツイッターではほぼ毎日、感想やらいろいろ呟いています。
右サイドバーか「ついろぐ」を、よろしければ覗いて下さいね。

ついろぐはこちら→　夏草ついろぐ
　

関連記事

• 手形レリーフ (04/23)
• ご無沙汰しています (04/19)
• お元気ですか (03/23)

思い出しメモ、第６弾。３月分はこれで終わり！

★「ピーター・ブルックの魔笛」

2012年3月24日（土）マチネ
彩の国さいたま芸術劇場　大ホールにて

演出：ピーター・ブルック
原曲：ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
翻案：ピーター・ブルック、フランク・クラウチック、マリー＝エレーヌ・エティエンヌ



ピーター・ブルック氏は「演劇の魔術師」と呼ばれるほどの演出家だそうです。
その方がモーツァルトのオペラ「魔笛」をどんなふうに演出するのか、興味が湧いて観に行きました。

大がかりなセットも幕もなく、使われるのは竹と布だけ。４本の竹の間に布を敷くと、部屋になる。
どんな場面で登場人物はどうしているのか、ちゃんとわかりました。演じる人と観る人がいれば、演劇は成立するのですね。
タミーノとパミーナが試練を受ける場面では、本物の火が使われ、暗がりの中に揺れる小さな炎が神秘的だった。
とてもシンプルで美しい舞台でした。

ただ、音楽の面では、私はちょっと不完全燃焼（笑）。
「夜の女王のアリア」があれでは盛り上がらないぞよ。ザラストロはもっと荘厳に歌ってほしかったぞよ。パパゲーノとパパゲーナの二重唱はもっと可愛く弾けてほしかったぞよ。
オーケストラではなくてピアノ１台だったし、カットしてあったし。オペラを聴くつもりで行くと、肩透かしの感じ。
モーツァルトの音楽を気軽に楽しむにはいいかもしれないけれど。

白井晃さんや荻田浩一さんをお見かけしました。やっぱり演出家が観たいと思う舞台なのね。
荻田さんの姿は劇場に向かう途中で見つけたんですが、意外に歩くのが速くて（笑）追いつけなかった。追いかけてサインを貰う、つもりじゃなかったけど（爆）。
「CHESSコン」よかったです！くらいは言いたかったな。「ニジンスキー」も観た後だったら、追いかけて「どちらも再演して下さい！」なんて言っちゃったかも。


ツイッターより：

小雨が降ったり止んだり。今日は久しぶりにさいたま芸術劇場へ。ピーター・ブルックの「魔笛」を観に行く。

ピーター・ブルックの魔笛、面白かった。モーツァルトのオペラが９０分の舞台に凝縮されていたのにビックリ。
竹を使ったとてもシンプルな装置。オケはなく１台のピアノ。７人の歌手と２人の役者によって演じられる。出演者たちが素足でゆっくり歩いたり後ずさりしていたのが印象的。

「魔笛」の歌はドイツ語で台詞がフランス語（日本語字幕）、ドイツ語っぽくは聴こえず歌詞が不明瞭だった。
パパゲーノが芸達者で客席に絡んだり可愛らしかったｗ 日本語で何か言ってたな。
装置や衣装が簡素な分、観客は森や神殿を想像しながら音楽を聴くことになる。

ブルックの魔笛、派手な装置や照明がなくても美しい舞台は作れるのだと感じた。
でもチケット代が高いなｗ あれだけ簡素ならもっと安くして、学生も観やすい値段にしたらいいのに。モーツァルトの音楽の美しさを身近に感じられるのに。

ブルックの「魔笛」マチネでは、白井晃さんをお見かけした。そして荻田さんらしき人も。たぶん間違いない。ああいう風貌の人はなかなかいないからｗ
さい芸は家から遠いと思っていたけど、銀河劇場よりは近い。もっと利用しよう。
　　

関連記事

• 「ピーター・ブルックの魔笛」メモ (03/31)
• ミュージカル「ジキル＆ハイド」メモ (03/31)
• 「サド侯爵夫人」観劇メモ (03/31)

まだ続く（笑）思い出しメモ、第５弾。

★「ジキル＆ハイド」

2012年3月20日（祝）マチネ
日生劇場にて観劇

原作：R.L.スティーブンソン
音楽：フランク・ワイルドホーン
脚本・作詞：レスリー・ブリカッス
演出：山田和也
上演台本・詞：高平哲郎
出演：石丸幹二　濱田めぐみ　笹本玲奈　吉野圭吾　畠中洋　花王おさむ　中嶋しゅう他



「ジキハイ」の有名な曲は、コンサートなどで何度か聴いたことはありました。
舞台を観たのは2007年だったか、タータン（香寿たつき）がルーシーを演じるというので、中日劇場まで出かけたのです。
タータンのルーシーは”掃き溜めに鶴”という感じで、生まれはいいのに落ちぶれた女性がもう一度夢を見る。ジキルが「あなたはこんなところにいてはいけない」（確かそんな台詞あった気が・・・）と言う、まさにそのとおりのイメージだったな。
あの時の鹿賀さんは体調が悪かったらしく、ろれつが回っていなくて心配しましたが、病んでいる感じそのまま。鬼気迫る芝居だったのを覚えています。

その後、コンサートで鹿賀さんの「時が来た」を聴く機会があり、ジキルとハイドの見事な豹変に唸らされました。歌と芝居が混然一体となって凄味があったなぁ。

今回は、キャストも演出も新しくなったニュープロダクションなんですね。
誰も鹿賀さんの真似はできないですもの。石丸さんは石丸さんのジキル＆ハイドでいいのだと思います。
全体的に若々しくエネルギッシュで、芝居よりも歌に比重を置いたミュージカルだと感じました。
濱田さんと笹本さんは期待どおりの素晴らしさ。二人の対照的なヒロインがくっきりと浮かび上がり、見応え聴き応えがありました。

ふと感じたこと。
この作品はこれからも再演されると思いますが、魅力はやっぱりジキルとハイド一人二役ですよね。演じてみたいと思っている役者さんは多いのでは？（とうこさんもその一人だろうけど、舞台はムリね・笑）。
喉にすごく負担のかかる役でしょうから、ダブルキャスト、トリプルキャストにしてみたらどうなのかな。
石丸さんをメインに、持ち味の違う役者さんも加わって。芝居が上手い人とか若手で有望な人とか。
演じる側も観る側も面白いのではないかと思うのだけど。


ツイッターより：

☆3月20日

「ジキル＆ハイド」聴き応えあったわ〜。キャストも演出も変わって、新しいジキハイになっていた。
エマがあんなに重要な役だと初めて知った。玲奈エマは芯の強さと母性を感じさせる。濱田ルーシーは力強い。「あんなひとが」はもう少し儚さが出るほうが私は好みなんだけどｗ

ジキハイ、やっぱり音楽がいいな。コーラスの「嘘の仮面」や「事件、事件」もワクワクする。
ジキルを真ん中にして、ルーシーとエマのデュエット「その目に」、素晴らしかった。対照的な二人のヒロイン像がくっきりと見えた。ジキル、ハイド、ルーシー、エマ。主役が4人いるみたいだ。

中嶋しゅうさんが歌うのにビックリした。音楽が主役の作品で、しゅうさんに歌わせなくてもいいのでは。
主役3人の歌唱力が抜群で、他がちょっと弱く聴こえてしまう。吉野圭吾さんは素敵ｗ 前半の軽めなキャラから真相を知る後半へ一気に魅せる。ラストはアターソンが一番辛い立場だよな。


☆3月23日

「サド侯爵夫人」と「ジキル＆ハイド」を同時期に観たせいか、善悪の境界って何だろうと考える。
ルネは「アルフォンス（サド侯爵）は私だったのです」と言う。ハイドは「俺は自由だ！」と叫んで飛び出して行く。ハイドの行動はジキルが心の奥底で望んだことの極端な表れなのだ。

道徳や規制から完全に解放されたら、人間は何をしでかすんだろう。誰の心の中にも、サドやハイドは潜んでいるのだろうね。それを狂気と呼ぶなら、芸術や娯楽はその受け皿になっているのかも。人間の狂気や欲望を昇華させる。・・・ランチにこんなことを考える私は疲れてるのかなｗ
　

関連記事

• 「ピーター・ブルックの魔笛」メモ (03/31)
• ミュージカル「ジキル＆ハイド」メモ (03/31)
• 「サド侯爵夫人」観劇メモ (03/31)

思い出しメモ、第４弾。

★「サド侯爵夫人」

2012年3月18日（日）マチネ
世田谷パブリックシアターにて

作：三島由紀夫
演出：野村萬斎
出演：蒼井優　美波　神野三鈴　町田マリー　麻実れい　白石加代子



面白かった！　一度聴くだけではわからないだろうと思い、原作を読んで行ったんです。
三島の戯曲には、ハッと息を呑むような決め台詞があるんですね。それを役者さんがどんな表情でどんな風に言うのか、じっくり楽しめました。

出演者は６人だけ。狭い空間に２〜４人が登場します。
装飾のない舞台にテーブルと椅子、重そうなシャンデリア。
人物の動きは少なく、ほとんど台詞だけで物語が展開していきます。

息が詰まるような緊張感。
舞台上には登場しないサド侯爵の影が、気配が感じられる。
早口でまくしたてたり声高に叫んだりするのではない、抑えた表現に逆に凄味を感じました。
こういう台詞劇もいいな。

衣装も面白かった。
サド侯爵夫人ルネ（蒼井）は全幕とも同じ清楚なドレス。
ルネの母モントルイユ夫人（白石）も全幕とも同じ、和服をアレンジした重々しいドレス。
サン・フォン伯爵夫人（麻実）は、１幕は乗馬服、２幕は現代的でセクシーなタイトスカート。
シミアーヌ男爵夫人（神野）は、１幕は淑女らしいドレス、３幕は修道女姿。
ルネの妹アンヌ（美波）は、１幕は脚を覗かせたドレス。３幕は現代的なミニスカート。
家政婦シャルロット（町田）は、全幕とも黒ワンピに白エプロンのメイド服。３幕ではエプロンを脱ぎ捨てる。

フランス革命の時代の話だけれど、いわゆるロココ調のドレスではないんです。
自らの信念に生きるルネは、年を経ても姿が変わらない。
古い時代の価値基準で生きる母は、古めかしく重厚なまま変わらない。
悪徳担当（笑）のサン・フォン夫人は能動的で劇的に変化する。
美徳担当（笑）のシミアーヌ夫人は道徳的で神に救いを求める。
若く奔放なアンヌは、変わり身が早い。
一般庶民のシャルロットは革命後に態度が変化する。
６人それぞれの生き方が、衣装にも象徴されているんだなと思いました。


ツイッターより：

☆3月17日

明日の観劇に備えて、三島の「サド侯爵夫人」読み終わった。面白い〜。美しい言葉にめまいがしそう。この台詞を白石さんや麻実さんの声で聴けるとは、ゾクゾクする。

☆3月18日

曇天。なま暖かい空気。これから世田谷パブリックシアターへ。｢サド侯爵夫人｣を観に行く。

「サド侯爵夫人」、予想どおり白石さんと麻実さんが凄かった。ストプレはあまり観ない私だけど、このお二人が揃う舞台は見逃せない。ルネ役の蒼井さんは健闘していた。優しい顔して不気味なのがいい。2幕ラストの白石さんとのバトルは見応えあったなぁ。

神野さん、美波さん、町田さんもそれぞれ存在感があり、女優6人だけの舞台はゾクゾクするような緊張感があった。ラストに「ラ・マルセイエーズ」が流れた時は、まったく別の意味で気分が高揚したけれどｗ

男性客が4割くらい。私の前が座高の高い男性で、舞台が見え辛かったのが残念。シェイクスピアも三島も面白い戯曲だけど、難しい長台詞を語る役者さんは大変だろうな。経験の浅い人は一本調子になりがち。白石さんや麻実さんは台詞を喋るんじゃなく語るのだ。その技術と情熱に感服。
　

関連記事

• ミュージカル「ジキル＆ハイド」メモ (03/31)
• 「サド侯爵夫人」観劇メモ (03/31)
• スタジオライフ「OZ」観劇メモ (03/31)

思い出しメモ、第３弾。

★モナコ公国モンテカルロ・バレエ団「シンデレラ」

2012年3月10日（土）マチネ
東京文化会館にて

振付：ジャン＝クリストフ・マイヨー
音楽：セルゲイ・プロコフィエフ
出演：小池ミモザ　クリス・ローラント　ノエラニ・パンタスティコ　アシェ・ウリアゼレカ　ガエラ・リウほか



「シンデレラ」はいろいろな振付や演出があり、見比べると面白い演目です。
最近は、シンデレラの夢は王子様と結婚することではなく、ハリウッドスターになるとかプリマバレリーナになる、といったストーリーもあります。

モンテカルロ・バレエ団の芸術監督マイヨー氏は、クラシックバレエの形式を尊重しつつ、斬新な作品を発表し続けている振付家。
マイヨー版シンデレラには、もう一組の主役として（こちらのほうが真の主役かも）、シンデレラの両親が登場します。
シンデレラと言えばたいがい、継母とその娘たちが強烈な存在感で、父親は影が薄く、実母は登場しない設定ですよね。

マイヨー版のオープニングは、シンデレラの両親の愛のパ・ド・ドゥ。
そして、愛する妻を突然失った夫は腑抜けになり、再婚相手の言いなりになってしまう。
継母に虐げられるシンデレラのもとに、亡き母が仙女となって現れ、幸せな出会いへと導いていく。

仙女役の小池ミモザは日本人。初めて観ましたが、キレのある美しいラインのダンサーですね。来日公演で主役を踊るなんて素晴らしい。
ダンサーたちの氏名を見ると、欧米ではない、さまざまな国籍の人が活躍しているバレエ団なんだなと思います。

父親役のクリス・ローラントが素敵だったな。長身で端正な容姿。愛と苦悩の表現が濃かった（笑）。
舞踏会に現れた仙女に妻の面影を見てからは、ひたすら追いかける。クリスティーヌを求めるファントムのような（笑）必死さに、胸が熱くなりました。
その想いが通じたのか、ラストでは、仙女が妻の姿に戻って現れます。それはひとときの夢なのでしょう。二人のパ・ド・ドゥが美しくて切なかった。

シンデレラの父は、愛する妻の死をずっと受け入れることができなかったのだろう。成長して妻に似てくる娘を見るのも辛かったのかもしれない。
そんな二人を見守っていた妻は、二人の心を救うために仙女となって現れたのかもしれない。
シンデレラの物語が新しく生まれ変わって見えるような舞台でした。

洗練された舞台美術も綺麗だった。
マイヨーのそっくりさん？（笑）のような儀典長の二人が面白かった。舞踏会のシーンでは脇で小芝居やってて笑えた。
足フェチのような（笑）王子様も可笑しかったな。
美しく楽しくちょっと切ない、極上のバレエでした。
　

関連記事

• モンテカルロ・バレエ団「シンデレラ」メモ (03/31)
• 「Love from Paris エトワール」メモ (03/17)
• 今年のバレエ初め (01/21)

思い出しメモの第２弾。

★スタジオライフ公演「OZ」

2012年2月26日（日）マチネ　Zチーム
2012年2月29日（水）ソワレ　Oチーム
シアターサンモールにて観劇

原作：樹なつみ
脚本・演出：倉田淳
出演：松本慎也　竜星涼　曽世海司　及川健　関戸博一　青木隆敏　堀川剛史　船戸慎士　林修司ほか


このチラシは、ムトー役の竜星くんと1019の曽世さん

劇団スタジオライフの舞台は、けっこうよく観ているかも。
倉田さんの丁寧な脚本が好きだし、役者さんたちのひたむきさも観ていて気持ち良いのです。

パンフレットも毎公演、凝った作りになっていて読むのが楽しみ。
今回は２ヶ所に半透明の紙が使われていて、次のページの絵がうっすらと透けて見えるんです。一面の麦畑の向こうに機械人間1019が浮かび上がった時は、思わず涙が出そうになりました。

内容も充実していて、出演者の対談ページは細かい文字がぎっしり。
その中で、1019を演じた曽世さんの言葉になるほど！と納得しました。女の子女の子した役は本当の女性が演じると嫌味に見える、と言うのです。
「女性が演じるよりも、より共感してもらえる女性を表現できるということが男優だけのスタイルを貫いている理由でもあるし、スタジオライフの強みでもある」
確かに、綺麗な女優さんが演じたら嫌味に見えるかもしれない役が、男性が演じるとちょっと可愛らしく見えたかな。

もう一度観たくてリピートしたのに、涙でぼやけて見えなくなってしまった。
1019が電磁バリアから解放されるシーン。曽世さんの表情と照明の美しさに息を呑む。
1019が深手を負ったムトーを抱き上げ炎の中に消えていく後ろ姿。次第にシルエットだけになる。
ラストシーン、麦畑の向こう側で微笑む1019。

そして、傭兵ネイトと機械人間1024との禁断の愛。天才リオンの狂おしいほどの母への思慕。
今思い出しても、胸が痛くなる切なさなのです。


ツイッターより：

☆2月26日
今日はこれからスタジオライフ「OZ」を観に行く。原作を知らないけど、チラシ見たらすごく面白そうなのだ〜。

スタジオライフの「OZ」とてもよかった。倉田さんの脚本・演出にはいつも涙腺決壊してしまう。この胸いっぱいの切なさは何なのだろう。これからは麦畑を見るたびに（日本ではあんまり見かけないけど）1019のことを思い出しそうだ。

☆2月29日
ほぼ日の皆さんに刺激され、私も2月29日はサボることにしちゃったｗ　でも丸1日とはいかず、午後4時から（小心者）。スタジオライフの「OZ」もう一度観たくて。前回はZチームだったので今日はOチームを。大雪でも行くっ！

スタジオライフ「OZ」やっぱり好きだわ。前回観た時と同じシーンで泣いてしまった。もう一度見たくて行ったのに、涙で見えんｗ曽世さん演じる機械人間1019が愛おしすぎる。あの表情、あの声、いいなぁ。美しい照明が効果的。シンプルなセットでも陰影がある。

☆3月7日
スタジオライフ「ＯＺ」の感激レポｗをブログに書きたいけど時間がない。東京は12日で終わってしまう。原作も脚本も演出も役者もいいです。というか、私は好みですｗ
おけぴのゲネレポに写真がたくさん。サイトはここをクリック

アサヒコムに曽世さんと竜星くんのインタビュー。サイトはここをクリック。
オモシィに松本くんのインタビュー。彼は男役も女役も素敵ｗ サイトはここをクリック。
　

関連記事

• 「サド侯爵夫人」観劇メモ (03/31)
• スタジオライフ「OZ」観劇メモ (03/31)
• ミュージカル「ハムレット」メモ (03/31)

3月31日、年度末です。会社員を長くやっていると、ここでひと区切りという感じが強いんですよね。
今日は強風。春の嵐でしたね。東京は桜の開花宣言が出ました！　嵐に負けずに花を咲かせてほしいな。

さーて、久しぶりに自宅PCに向かって、溜まった観劇メモを整理しよう。
記憶は薄れてきましたが、チラシやパンフやツイッターをもとに書き留めておきます。
2月から3月まで一気にドドーンといきますよー。


★ミュージカル「ハムレット」

2012年2月19日（日）マチネ
シアタークリエにて

原作：ウイリアム・シェイクスピア
脚本・作曲・作詞：ヤネック・レデツキー
演出：栗山民也
出演：井上芳雄　昆夏美　伊礼彼方　成河　阿部裕　山路和弘　鈴風真世　村井国夫ほか


このチラシの芳雄くんは麗しいね〜。一瞬誰かと思ったｗ

観ている時は面白かったんですが、翌日には頭の中からメロディが消えていました。
あの時は「CHESS」に占領されていたからなぁ。入る余地がなかったのかも。


ツイッターより：

CHESSコン脳のまま、これからクリエへ。ハムレット観ます。

今日地震あったよね？ オフィーリアの埋葬シーンでぐらっときた。舞台はそのまま続いたけれど、揺れがもっと大きくて長かったらと考えたら恐いな。

クリエの「ハムレット」、シェイクスピアの話をこんなに短くしちゃったのかとビックリ。よく言えばスピーディーで、ダレるところがなくて面白い。ミュージカルと言うより、名場面コンサートのようだった。

スピーディーなハムレット。役者さんたちがすごい集中力で短い場面をきっちり演じて歌っていた。井上王子は救いようのない性格ｗ　昆オフィーリアが幼く見えるのでよけいに哀れ。彼方レアティーズ、カッコいい。聴かせどころのデュエットの歌詞が「シスター、ブラザー」とは残念。

涼風王妃、美しい〜。「弱き者汝の名は女」を体現していた。村井クローディアス、山路ボローニアス、上手いなぁ。デフォルメされているのに人間くさい。成河くんは初めて観た。ホレーショーとてもよかった。主要人物が皆死んでしまう悲劇だが、彼の存在に救われる感じがする。

ハムレットの相手役はオフィーリアではなくホレーショーなんじゃないかｗと思うくらい寄り添っているんだよね。親友だが身分をわきまえていて、控えめで親身。井上王子の心の闇に小さな明りを灯すような、成河ホレーショーの温かさ。ラスト「殿下、おやすみなさい」にジンときた。
　　

関連記事

• スタジオライフ「OZ」観劇メモ (03/31)
• ミュージカル「ハムレット」メモ (03/31)
• 「ボニー＆クライド」を観る (01/23)

私は何とかやっています（笑）。

ああ、また間があいてしまいました。
２月以降の観劇メモ（CHESSコン以外の）が全然書けないな。

このところ公私共に慌ただしくて、自宅ＰＣの前に座る時間がなかなか持てません。
（会社のＰＣの前にはずっといるんですけどねー、息抜きにツイートはできても、さすがにブログは書けない）

ツイッターでは毎日何か呟いています。よろしければ覗いて下さいませ。

ツイッターはこちら→　夏草プロフィール

日別表示で見るならこちら→　夏草ついろぐ
　

関連記事

• ご無沙汰しています (04/19)
• お元気ですか (03/23)
• 新年のご挨拶 (01/02)